FOTOGRAFIAS E ANOTAÇÕES

Exposição "Grandes histórias de quem tem o que dizer"

2011-12-15T19:34:00.002-02:00

PARA QUEM ESTIVER EM CURITIBA

NESTE SÁBADO 17 DEZ 2011

Exposição

"Grandes histórias de quem tem o que dizer"

As fotografias foram realizadas por Alexandre Mazzo para o jornal Gazeta do Povo.

Tive o prazer de ser uma das entrevistadas e modelo-performer para as fotografias.

Estão todos convidados

Curitiba, MON, 10:30h

Torre da Fotografia

Fotograma 2011

2011-12-14T18:36:00.003-02:00

"A Natureza da Vida"

Projeto Fernanda Magalhães

Fotografia por Graziela Diez

Parque del Prado, Montevideo, Uruguai

Fotograma 2011 - alguns vídeos do evento

http://www.youtube.com/watch?v=OLENGJw4FO0&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=HoiMdrtawIQ&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=ZKNvddbdo5c&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=wpQp4EPexdk&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=v3Ue931sNh8&feature=related

Jardim de Luxemburgo, Paris

2011-11-07T20:14:00.000-02:00

Jardim de Luxemburgo, Paris

05 outubro 2011

Angela Magalhães, Karen Debértolis, Graziela Diez, Lili Almeida,

Fernanda Magalhães, Fábio Júdice e Henrique Codato

2011-09-25T13:48:00.001-03:00

A fotógrafa Fernanda Magalhães é uma das convidadas para expor na Maison Européenne de la Photographie em Paris

FernandaMagalhães expõe em Paris a partir deoutubro

Fotógrafa londrinense participa de exposiçãono Maison Européenne de la Photographie, uma das mais respeitadas instituiçõesdedicadas à fotografia na Europa

A fotógrafa londrinense Fernanda Magalhãesirá participar no próximo dia 4 de outubro na Maison Européenne de laPhotographie – MEP, em Paris, França, da abertura da exposição "Fernanda Magalhães, Rogério Reis e Edu Simões – Trois photographes deFotoRio". A exposição que contará com vinte e três trabalhosda série “A Representação da Mulher Gorda Nua na Fotografia” prossegue até odia 8 de janeiro de 2012.

O convite para integrar este seleto grupo defotógrafos na exposição em Paris foi feito pelo curador brasileiro MiltonGuran, que é o curador geral do FotoRio – um dos mais relevantes eventos defotografia no Brasil – o qual conjuntamente com o Diretor da Maison Européenne de la Photographie,Jean-Luc Monterosso estabeleceramuma parceria entre o evento brasileiro e a instituição francesa.

De acordo com o curador do FotoRio , MiltonGuran, em entrevista à Revista Veja Rio, a artista Fernanda Magalhães éprecursora do trabalho de auto representação na fotografia brasileira. Fernanda usa aimagem de si mesma e de suas iguais para, em momento pioneiro, defender odireito de ser diferente em uma sociedade marcada pelo culto do corpoharmonioso e sedutor. Ela faz a fotografia dialogar com letras e formas emcolagens livres que ultrapassam o documental para criar documentos que convidamo observador a encarar o diferente como igual”, destaca Guran em texto queacompanha a exposição na Maison Européenne de laPhotographie

A Maison

A Maison Européennede la Photographie é considerada um dos espaços mais importantesdedicados à exposição, divulgação e preservação da fotografiacontemporânea. A instituição detém hojeum dos maiores acervos de fotografias contemporânea no mundo, constituído demais de vinte mil obras de fotógrafos do século XX e XXI especialmente da produçãodatada a partir da década de 1950. O acervo reúne a produção fotográficajornalística, artística, de moda e documental. A coleção é composta portiragens originais e cópias vintage.O acervo conta ainda com uma importante coleção de livros sobre fotografia efilmes de e sobre fotografia.

A Maison foi inaugurada em 1996 e funciona emum prédio do século XVIII no centro histórico de Paris. Desde a sua inauguraçãoo espaço já realizou 150 exposições e recebeu mais de um milhão e quinhentosmil visitantes.

A série deFernanda Magalhães

Os trabalhos selecionados pelos curadoresfazem parte da série “A Representação da Mulher Gorda Nua na Fotografia”, quetem se destacado internacionalmente sendo que integrou entre 2003 a 2008 aitinerância da exposição Mapas Abiertos – Fotografia Latinoamericana 1991-2002,organizada pelo espanhol Allejandro Castelotte, percorrendo países da Europa,América do Norte e América Latina.

Estas obras estiveram expostas recentementeno Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB), no Rio de Janeiro, durante aexposição “Eu me desdobro em muitos – a autorrepresentação na fotografiacontemporânea”, entre 30 de maio a 10 de julho de 2011, dentro da programaçãodo FotoRio 2011.

Fernanda Magalhães também é professora daUniversidade estadual de Londrina no cursos de Artes Visuais e Design Gráfico. Seustrabalhos integram as coleções do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, doMuseu da Fotografia de Curitiba e do Museu de Arte de Londrina, além do acervodo colecionador de fotografia brasileiro Joaquim Paiva e da galerista TucaNissel da Galeria de Arte Ybakatu de Curitiba.

2011-09-21T10:40:00.004-03:00

Programação de Lançamentos

21 setembro, quarta-feira, 19h

Universidade Estadual de Londrina UEL

Sala de Eventos do CCH Centro de Letras e Ciências Humanas

Rodovia Celso Garcia Cid | Pr 445 Km 380 | Campus Universitário

Londrina, PR

23 sexta-feira, 16h

Biblioteca Municipal de Londrina

Avenida Rio de Janeiro, 413

Londrina, PR

24 setembro, sábado, 17h

Restaurante Dona Menina

Rua Guararapes, 177

Londrina, PR

Edição fac-similar comentada do livro “Eulália Neutra”, do jornalista londrinense Antonio Vilela de Magalhães e do escritor paulista Arnaldo de Magalhães Di Giácomo será lançada este mês em Londrina

Muitas são as histórias que rondam a produção de um livro. Registrar estas histórias é também resgatar a memória de um tempo e de seus personagens. A edição fac-similar comentada do livro “Eulália Neutra”, escrito pelo jornalista londrinense Antônio Vilela de Magalhães e pelo escritor paulista Arnaldo Magalhães Di Giácomo, patrocinada pela PROMIC, com lançamentos marcados a partir do dia 21 de setembro, tem este objetivo. O livro trata-se de um poema longo escrito a quatro mãos, em 1952, quando os dois autores moravam em São Paulo. Além do poema, o livro conta com ilustrações feitas pelo artista plástico Darcy Penteado. A tiragem da edição é de 2 mil exemplares.

Projeto coordenado por Terezinha Lima Vilela de Magalhães, viúva de Vilela, e organizado pela fotógrafa londrinense Fernanda Magalhães, filha do autor, a edição refaz trajetória de produção da obra através de texto assinado pelo escritor paulista Hernani Donato, amigo dos autores, e também de texto de apresentação do poeta e crítico londrinense Marcos Losnak, que contextualiza a obra inserida na literatura brasileira dos anos 50. O livro conta ainda com fotografias da época que foram reproduzidas dos álbuns do acervo da família de Antônio Vilela de Magalhães e cartas trocadas entre os amigos e Vilela. O livro teve coordenação editorial da escritora Karen Debértolis e o projeto gráfico foi da empresa Visualitá.

Antônio Vilela de Magalhães era jornalista e uma personalidade atuante na cidade de Londrina. Trabalhou no jornal Folha de Londrina, sendo responsável por muito anos pela coluna Ronda pela Cidade, foi correspondente do jornal O Estado de São Paulo, produziu os jornais Newsy e Sequência, além de criar o Boletim Notícia da Assessoria de Relações Universitárias (ARU), atual COM, da Universidade Estadual de Londrina.

O livro

Eulália Neutra, que consiste em um poema homônimo longo, foi publicado originalmente em 1952 por meio de impressão artesanal com tiragem de 25 exemplares. De autoria de Vilela e Di Giácomo, o poema tinha previsão para ser publicado em uma revista a qual seria organizada pelo grupo de amigos que morava e frequentava a casa da Rua Pelotas, 64, no centro de São Paulo.

A república que pertencia à Vilela, que trabalhava à época na Editora Melhoramentos, reunia com constância jovens artista e jornalistas. Segundo Donato, como a revista não se concretizou, o dinheiro arrecadado para produzi-la foi revertido na edição do livro. O artista plástico Darcy Penteado, ficou responsável pelas ilustrações, capas e arte do livro.

De acordo com Marcos Losnak , no período em que o livro “Eulália Neutra” foi publicado, a literatura brasileira vivia o florescimento da Terceira Geração do Modernismo, conhecida como Geração de 45, em que a prosa passava a adquirir um tom mais intimista de caráter psicológico, temática regionalista dava lugar ao aprimoramento da linguagem, como nos textos de João Guimarães Rosa, e na poesia, o apuro formal tornava-se extremamente acentuado.

Antonio Vilela e Arnaldo Magalhães estavam atentos a todo esse processo da literatura brasileira, mas por uma questão preferencial adotaram o tom poético da Primeira Geração do Modernismo na estrutura da “Eulália Neutra”. A liberdade formal e o humor irônico do poema podem ser remetidos às mesmas características das criações em verso de Oswald de Andrade e Manoel Bandeira”, comenta Losnak na apresentação do livro.

O livro original foi distribuído entre os amigos e integrou, ao longo de anos, a estante da casa da família Vilela de Magalhães. “Eu sempre folheava este livro que era uma lembrança muito forte do meu pai. Com o passar do tempo, a vontade de recontar esta história ficou mais presente e, então, resolvi organizar a edição fac-similar”, comenta Fernanda Magalhães, “é também uma forma de resgatar a história de Londrina pois meu pai foi uma personalidade importante e atuante na cidade”.

Biografias dos autores e do ilustrador

Antonio Vilela de Magalhães

Nasceu em 30 de maio de 1925, em Santo Antônio da Platina, interior do Paraná. Na década de 50, transferiu-se para São Paulo, onde cursou a Escola de Arte Dramática (EAD) e trabalhou na Editora Melhoramentos. De volta ao Paraná, em Londrina, foi correspondente do jornal O Estado de São Paulo e jornalista da Folha de Londrina, assinando a coluna “Ronda pela Cidade”; editou os jornais Newsy e Sequência e trabalhou na Assessoria de Relações Universitárias, da Universidade Estadual de Londrina, onde criou o Boletim Notícia, órgão oficial da instituição. Montou a Livraria Alfa e, juntamente com Roberto Koln, criou o Grupo Permanente de Teatro (GPT), atuando em várias montagens, como os monólogos "O Homem com a flor na boca" de Luigi Pirandello, e "Dos malefícios do tabaco" de Anton Tchekov. Faleceu em 17 de setembro de 1985.

Arnaldo Magalhães de Giácomo

Nasceu em 26 de janeiro de 1928, em Ribeirão Preto, interior de São Paulo. Transferiu-se para a capital paulista, onde se formou em Filosofia e foi professor de Língua Portuguesa e História do Brasil. Trabalhou na Editora Melhoramentos editando publicações para o público juvenil. O livro “Villa-Lobos: a alma sonora do Brasil” rendeu-lhe o prêmio Jabuti na categoria Literatura Infantil, em 1960. Após sua morte em 20 de maio de 1977, foi sagrado membro da Academia Brasileira de Literatura Infantil e Juvenil.

Darcy Penteado

Artista plástico de referência no cenário brasileiro das artes visuais, nasceu em São Roque, interior de São Paulo, em 1926. Também atuou como cenógrafo e figurinista. Estreou no teatro em 1952 produzindo máscaras para a peça “Antígona”, de Sófocles, dirigida por Adolfo Celi no Teatro de Brasileiro de Comédia, em São Paulo. Trabalhou com nomes expressivos do teatro nacional, como Antunes Filho e Antonio Abujamra. Entre os textos que escreveu, destacam-se a peça “A Engrenagem” e a novela “A Meta”. Faleceu em 2 de dezembro de 1987.

2011-08-26T21:39:00.006-03:00

do jardim

castanheira água toquinhos bosque reflexos verde azul folhas galhos luzes sombras vermelhos prata transparencias
VEJO

2011-08-23T23:57:00.005-03:00

do jardim de papirus, bananeiras, castanheira

2011-08-19T18:49:00.013-03:00

Fotografia, esta linguagem que nos afeta por todos os significados, sentidos, percepções;
visíveis e invisíveis,
em dobras, em redes, em transcendência.

Homenagem a FOTOGRAFIA em seu dia,
comemorado mundialmente no 19 de agosto
por Fernanda Magalhães

2011-08-18T19:57:00.000-03:00

"sombras reflexos luzes cores contrastes formas presenças"

por fermagalha

2011-07-30T00:57:00.000-03:00

FotoRio 2011

Exposição "Eu me desdobro em muitos - a autorrepresentação na fotografia contemporânea"

Centro cultural do Banco do Brasil, Rio de Janeiro, maio e julho de 2011

Fotografias por Fernanda Magalhães

2011-07-01T11:01:00.005-03:00

FotoRio2011

Livro de Fernanda Magalhães é destaque na programação de evento de fotografia

A fotógrafa e artista londrinense Fernanda Magalhães lança seu livro Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance, na próxima terça feira (5 de julho), às 18h30, na Livraria Folha Seca (Rua do Ouvidor 37/ (21) 25077175), no Rio de Janeiro. Antes do lançamento, às 17h, ela participa de visita guiada na exposição "Eu me desdobro em muitos - A autorepresentação na fotografia contemporânea", no Centro Cultural Banco do Brasil (Rua Primeiro de Março, 66/(21)38082007), da qual ela participa. Os dois eventos integram a programação do FotoRio 2011 – Encontro Internacional de Fotografia do Rio de Janeiro (http://www.fotorio.fot.br/2011/).

O trabalho de Fernanda Magalhães tem ganho destaque na exposição dentro da programação do FotoRio 2011. O curador do evento, o fotógrafo e pesquisador Milton Guran, afirmou à Veja Rio que a fotógrafa é a precursora no Brasil da produção de trabalhos em autorepresentação na área da fotografia.

Livro - O livro é resultado da tese de doutorado desenvolvido na Unicamp (Campinas, SP) entre 2003 a 2008.“O projeto surgiu a partir da minha experiência com uma grave doença e da constatação que sempre precisamos do outro para nos reconstruir. E desta relação vital com o outro, os outros/outras surgiu o trabalho que é essencialmente um trabalho coletivo, com muitos coletivos já que a proposta aconteceu com grupos diversos”, revela Fernanda Magalhães.

O livro contém um memorial da artista em que ela faz um percurso pelas séries de trabalhos que levaram à tese, além dos registros das performances com fotografias, desenhos e textos realizados pelos participantes da ação e pela própria artista.

A autora explica que seu trabalho nasceu das lembranças de sua infância com o pai, o jornalista Antonio Vilela de Magalhães e também de dois trabalhos desenvolvidos em 2002 - Impressões da Memória e A Expressão Fotográfica e os Cegos. Os desdobramentos desses trabalhos e de sua memória de infância resultaram na proposição da série. Segundo ela, uma expansão de seus trabalhos anteriores.

Em um trecho do livro, a autora diz: “O trabalho emerge como possibilidade de sobrevivência através da arte, numa ideia de que as relações podem trazer força e amor, possibilitando vida e expansão. Arte e vida conectadas. A força da ação se estabelece através das relações com o outro que atua na expansão do trabalho”.

Juntamente com o livro, o site http://www.fernandamagalhaes.com.br/ faz parte do projeto como parte multiplicadora do trabalho, “como linhas de fuga, conexões rizomáticas que permitem outros desdobramentos, novas expansões, para além de minhas atuações. O livro e o site pretendem possibilitar estas atuações para além do meu corpo”.

Impressões da história, Impressões da Memória

A autora conta que a gênese do trabalho remonta das lembranças de sua infância. “Meu pai chegava exausto do trabalho e nós (eu e minha irmã) queríamos sua atenção. Ele então nos dava canetas e falava para desenharmos em suas costas. Quando ele adormecia, com o calor e o suor do seu corpo, os desenhos eram transferidos para os lençóis e observávamos isto ao amanhecer. Esta é uma imagem linda de minha infância”, relembra.

A partir dessa vivência nasceu o Impressões da Memória, um projeto de construção de poemas visuais em parceria com a jornalista e escritora Karen Debértolis. “O projeto nos trouxe, a partir da perspectiva das relações corporais, as construções de novas/outras linguagens em nossos trabalhos. O trabalho atua no campo da performance através de um momento performático mas não público, realizado de forma íntima e que se revela na exposição dos resultados do trabalho”.

Na mesma época a dupla também desenvolvia o Projeto A Expressão Fotográfica e os Cegos, que propiciou a perspectiva de ampliação das sensações, como as vistas táteis. “Desta relação de contato com os corpos, a relação tátil do corpo com o mundo, estas perspectivas de nossas outras percepções além da percepção visual tão valorizada hoje. Destas imagens que podem surgir a partir das relações do corpo com o mundo, através das sensações corporais”, pondera a autora.

O livro foi viabilizado através de recursos do PROMIC e está à venda no valor de R$ 40,00.

Contatos:

Fernanda Magalhães – (43) 99415930/ 33390530 – e-mail: fermagalha@gmail.com

Rodrigo Ferrari (Livraria Folha Seca) – (21) 25077175 – e-mail: rodrigo@livrariafolhaseca.com.br

2011-06-09T00:20:00.000-03:00

amigos queridos, RJ junho 2011

foto por fermagalha

2011-05-30T10:31:00.000-03:00

Hoje é um dia especial, dia do aniversário de meu querido pai, ele completaria 86 anos. Este ano comemoro abrindo uma exposição no RJ.

2011-05-26T18:17:00.003-03:00

Fotógrafa londrinense participa de exposição com artistas internacionais no Rio de Janeiro

Mostra no CCBB insere Fernanda Magalhães no cenário internacional da fotografia ao lado de nomes como Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman e Orlan

A fotógrafa, artista e professora do curso de Arte Visual da Universidade Estadual de Londrina, Fernanda Magalhães, participa no próximo dia 30 de maio, às 19h, da abertura da exposição Eu me desdobro em muitos – a autorrepresentação na fotografia contemporânea, no Centro Cultural Banco do Brasil, no Rio de Janeiro. A exposição é o primeiro evento oficial da programação do FOTORIO 2011 - Encontro Internacional de Fotografia do Rio de Janeiro. A mostra poderá ser visitada de 31 de maio a 10 de julho, no CCB-RJ (Rua Primeiro de Março, 66, 1° andar - (21)3808-2020). A entrada é franca.

Inédita e exclusiva, a exposição é fruto da parceria entre o FOTORIO 2011 e a MEP - Maison Européenne de la Photographie, de Paris, e resultado de um trabalho de pesquisa dos curadores Joana Mazza e Milton Guran em vários países e em diferentes eventos, ao longo dos últimos dois anos. Eu me desdobro em muitos – a autorrepresentação na fotografia contemporânea apresenta 69 obras físicas de sete artistas brasileiros e 14 estrangeiros, dentre os mais importantes autores da vanguarda da fotografia no campo da arte contemporânea no mundo.

Para complementar a exposição, o CCBB vai promover o Encontros com o autor que se trata de uma série de visitas guiadas nas quais os artistas e curadores estarão circulando e comentando as obras com o público. As visitas, em que Fernanda Magalhães também estará presente, serão nos dias 1º, 2, 3 e 4 de junho, de 17h às 19h, que contará com a presença dos curadores Milton Guran e Joana Mazza e artistas.

Panorama internacional - Fernanda participará da exposição em meio ao trabalho de artistas como a americana Cindy Sherman, a performer francesa Orlan, o francês Martial Cherrier, a argentina Tatiana Parcero e os americanos Robert Mapplethorpe e Duane Michals. São apenas cinco artistas brasileiros presentes na mostra. Além de Fernanda, também estão no seleto grupo Sofia Borges, Luiza Burlamaqui, Helenbar e Alisson Gothz. Complementam a mostra uma seleção de cinco vídeos curtos e interativos, com curadoria de Jean-Luc Monterosso, Diretor da MEP, e ainda a instalação “Estereoscopia” do carioca André Parente.

A artista londrinense irá expor quatro trabalhos da série “A Representação da Mulher Gorda Nua na Fotografia” que circulou por várias mostras no Brasil, Europa, América Latina e Estados Unidos desde 1997. Entre 2004 e 2008, através do projeto “Mapas Abiertos – Fotografia Latino Americana 1991-2002” que teve curadoria do espanhol Alejandro Castelotte, a fotógrafa participou de uma coletiva de oito artistas latino-americanos e do Caribe que itinerou por mais de uma dezena de cidades européias e da América Latina.

O foco da exposição Eu me desdobro em muitos – a autorrepresentação na fotografia contemporânea é o retrato a partir de uma discussão do ponto de vista da arte contemporânea. “Neste sentido”, contam os curadores “a autorrepresentação coloca-se como uma síntese da tradição do autorretrato da pintura com as modalidades de expressão surgidas ao longo do século passado, como a body art e a performance. A fotografia e o vídeo têm sido instrumento fundamental para a apresentação destes corpos-objetos”, afirmam os curadores.

Outros projetos – Fernanda Magalhães também está entre as artistas que integram o projeto Pesquisas Artísticas Presentes, do coletivo de arte carioca Projeto Subsolo, que foi lançado na Casa França – Brasil, também no Rio de Janeiro, no último sábado, 21 de maio. Trata-se de um site (http://www.pap.art.br) que congrega artistas brasileiros consagrados convidados e outros nomes de indicados por estes artistas.

Cada artista convidado terá uma página com informações biográficas, sobre os trabalhos desenvolvidos, links e imagens. Além da disponibilização de um vídeo editado contendo os debates do evento Pesquisas Artísticas Presentes dos quais participaram durante um evento realizado em 2008 no Museu da República no Rio de Janeiro. Os jovens artistas, que foram indicados para participar do projeto, produziram um vídeo autoral que será disponibilizado em suas respectivas páginas também.

De acordo com as coordenadoras do projeto Subsolo, a ideia é que o site seja um local virtual que se disponibilize a produção artística brasileira contemporânea. Participam do projeto como convidados, além de Fernanda Magalhães, os artistas: Cadu, Elaine Tedesco, Elisa de Magalhães, Entorno, João Modé, Laranjas, Marilá Dardot, Raquel Stolf e Thiago Rocha Pitta. A indicada por Fernanda Magalhães para o projeto foi a fotógrafa londrinense Karina Rampazzo.

Contatos:

Fernanda Magalhães : (43)99415930

Mais informações sobre o FotoRIO 2011:

O QUE É O FOTORIO?

O FotoRio – Encontro Internacional de Fotografia do Rio de Janeiro tem como objetivo valorizar a fotografia como bem cultural, dando visibilidade aos grandes acervos e coleções públicas e privadas e à produção fotográfica contemporânea brasileira e estrangeira, através de exposições, projeções e intervenções urbanas, cursos, seminários, oficinas, mesas-redondas, palestras e conferências. A intenção é destacar, através de um evento de porte internacional, a importância da fotografia na comunicação e na vida social contemporânea. O evento é bienal, acontecendo nos meses de maio, junho e julho desde 2003. Em 2011 realiza sua quarta edição. Tem curadoria de Milton Guran e Joana Mazza.

No plano internacional, o FotoRio já nasceu integrado ao Festival da Luz, rede criada por fotógrafos, colecionadores e estudiosos da fotografia em todo o mundo. Atualmente, o Festival da Luz conta com dezenas de eventos espalhados pelas principais cidades do mundo, entre as quais Mois de la Photo (Paris - França), Fotofest (Houston - USA), Encuentros Abiertos de Fotografia (Buenos Aires - Argentina), PhotoEspaña (Madrid - Espanha), Fotoseptiembre (México) e Fototage Herten (Colônia – Alemanha).

Sobre os artistas que participam da exposição Eu me desdobro em muitos – a autorrepresentação na fotografia contemporânea”:

Cindy Sherman (EUA)- Apesar de fazer retratos de si própria, não podemos dizer que Sherman faça auto-retratos. Muito pelo contrário, ela cria personagens, brinca com arquétipos, com o cinema. Assim deixou sua marca como uma das mais expressivas artistas do final do século 20.

Gerardo Montiel Klint (México)- Designer, artista e fotógrafo. Constrói provocativas cenas que por um lado remetem a solidão e por outro a performance. Personagem performático de suas imagens. Sua obra constantemente se remete a pintura (o barroco de Vermeer ou Pieter Brueguel, as fotografias de Cindy Sherman e Manuel Álvarez Bravo) e está em inúmeras coleções: Kiyosato Museum of Photographic Arts (Japão), Museum of Fine Arts (Houston), Museo de Arte Contemporáneo de Huesca (Espanha) e Centro de la Imagen (México).

Robert Mapplethorpe- Nasceu em 1946 e faleceu em 1989 em Nova Iorque.
Gilbert & Georg (Itália e Inglaterra)- Dupla que adotou o slogan “arte para todos” passou em pouco tempo a ser reconhecida pelo grande público, produzindo imagens sempre impecáveis sobre os mais variados temas, mas tendo como principal fonte de inspiração a região onde moravam, o London’s East End, que funcionava como um microcosmo.
Martial Cherrier (França)- Campeão francês de fisiculturismo em 1997, seu trabalho artístico é pautado por uma pesquisa auto-irônica sobre a transformação do próprio corpo por meio de anabolizantes, exercícios físicos e alimentação regrada. Com a série Fly or Die, substitui o corpo de uma borboleta pelo seu e as asas do inseto por bulas de anabolizantes, comparando a metamorfose do inseto à do fisiculturista. A crítica pela busca desenfreada de uma beleza apolínea e padronizada, idealizada pela sociedade contemporânea, se materializa em obras que nunca dispensam o humor e a ironia.
ORLAN (França – EUA)- Influenciada pela obra de Duchamp e pelas correntes revolucionárias do Maio de 68, ORLAN trabalha performances blasfêmicas onde o seu corpo encarna e molda diferentes personagens. Por conta de uma gravidez extra-uterina fez com que fosse operada de emergência, filmou e enviou de imediato para o Centro de Arte Contemporânea de Lion para ser exibida, numa performance quase em simultâneo. Agora ORLAN passa a esculpir na sua própria carne, agindo impiedosamente sobre ela através de operações plásticas. Não seriam operações normalizadas feitas à porta fechada, mas sim sob a forma de performance mediática e ensaiada onde se mistura música, literatura, dança, fotografia e vídeo.
Pierre et Gilles (França)- A dupla produz imagens extremamente elaboradas onde cada detalhe é minuciosamente cuidado, desde o figurino, composição, retoques a moldura. Trabalhando com auto-retratos e inúmeros retratos de celebridades, eles abordam temas diversos como cultura popular, cultura gay, pornô, religião.
Tatiana Parcero (México – Argentina)- Sua obra começou com biografia e rituais pessoais do dia a dia, explorando sensações e emoções, que, mesmo sendo íntimos ou individuais, são incluídos em uma esfera mais ampla do feminino e do humano. Mexicana, vive e trabalha em Buenos Aires. Sua obra está presente em diversas coleções como Museum of Fine Arts (Houston, EUA), Museo de Arte Moderno (México), Fundación de Arte Caja Burgos (Espanha) e Museu de Arte Moderna (Buenos Aires).
Alisson Gothz- Artista e performer paulista, Alisson é um exemplo de como obra e artista estão interligados no conceito e na forma. Suas “produções” para sair na noite de São Paulo são registradas em imagens e todas estas transformações são postadas na internet, de forma que quem não viu ao vivo tem a oportunidade de conferir quase on-line. Ele utiliza diversos canais na rede como Fotolog, Flickr, Facebook ou mesmo através do próprio site.
André Parente- Artista multimídia, pesquisador, Doutor em Cinema pela Universidade de Paris VIII, onde estudou sob a orientação do filósofo Gilles Deleuze, professor da Escola de Comunicação da UFRJ onde fundou o Núcleo de Tecnologia da Imagem (N-imagem) e autor de diversos livros. Na sua obra o próprio corpo é objeto, testemunha e agente das ações e performances artísticas. Como meio utiliza o vídeo e a fotografia, muitas vezes interativa, como é o caso do “Estereoscopia”, apresentado nesta seleção.
Fernanda Magalhães- Artista, fotógrafa, performer, doutora em Artes pela UNICAMP e professora da Universidade Estadual de Londrina. Trabalha há mais de 18 anos sobre as questões do corpo, tendo como fio condutor as ditaduras sobre o corpo contemporâneo. Tendo partido de sua própria experiência desenvolveu uma série de auto-retratos utilizando fotografia, colagem, recortes e montagens construídas com suas produções, as lembranças do dia a dia, texos e outras imagens pesquisadas pela artista.
Helenbar- Artista, designer e professora da Escola Superior de Desenho Industrial da UERJ, a carioca Helena Barros, e seu alter-ego virtual Helenbar, elabora sofisticadas imagens utilizando recursos contemporâneos como câmera digital e photoshop, entretanto com visível referência à pintura, tendo como inspirações desde o movimento Pré-Raphaelita, o Barroco as pinups do ilustrador Vargas. Seus auto-retratos ganharam o mundo através da internet e hoje seu site pessoal é o maior instrumento de exposição.
Luiza Burlamaqui- A jovem artista carioca é formada pela UERJ, tendo estudado no London Institute of Art e na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Suas obras abordam a poética do feminino, sendo a própria autora objeto desta poética em diversos ensaios.
Rodrigo Braga- Nascido em Manaus, é graduado em Artes Plásticas pela UFPE, em 2002. Em 2004 foi contemplado com bolsa de pesquisa no 45º Salão de Artes de Pernambuco, realizando a série “Fantasia de Compensação”, que apresentamos nesta mostra. Entre 2005 e 2007 foi gerente de artes visuais da Prefeitura de Recife, onde coordenou o “SPA das Artes”. A trajetória de Rodrigo Braga se confunde com as discussões mais acaloradas em torno das mutações biogenéticas possibilitadas pela revolução tecnológica, criando um cyborg dotado de pulsões caninas a partir do seu próprio corpo.
Sofia Borges- Artista visual no campo da fotografia, Bacharel em Artes Plásticas pela Escola de Comunicação e Artes da USP. Sua pesquisa fotográfica já rendeu diversos prêmios e vem sendo mostrada em inúmeras exposições coletivas e individuais. Foi selecionada pelo programa Rumos Itaú Cultural, recebeu destaque pela Bolsa Iberê Camargo e ganhou o Prêmio Porto Seguro de Fotografia. Em 2010, foi indicada ao “Paul Huf Award”, em Amsterdam. Atualmente vive e trabalha entre São Paulo e Ibiúna e é representada comercialmente pela
galeria Virgílio, em São Paulo.
Bjorn Sterri- Nasceu em1960. Vive e trabalha em Oslo.
Duane Michals- Nasceu em 1932 na Pensilvânia. Vive e trabalha em Nova Iorque.
Philippe Perrin- Naceu em 1964 em La Tronche (França). Vive e trabalha em Nice.
Pierre Molinier- Nasceu em 1900 em Agen (França) e faleceu em 1976 em Bordeaux.

2011-05-01T16:27:00.002-03:00

http://concurso.editorialrm.com/

Está aberto o 2o Concurso Fotolibro Latinoamericano de 30 abril a 31 de agosto
promovido pela editora mexicana

RM Editorial

Aberto a todos os fotógrafos residentes na América Latina.

Inscrições abertas no site

http://www.editorialrm.com

2011-04-25T11:23:00.002-03:00

desenho fermagalha nas pgs da "dissertação real"

2011-04-15T21:46:00.001-03:00

Flop na soleira da porta

fermagalha, 2006

2011-04-08T20:45:00.000-03:00

Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance

da artista Fernanda Magalhães

participa do Festival Performance Arte Brasil

no MAM Rio de Janeiro

março 2011

2011-04-07T16:29:00.002-03:00

2011-04-06T11:04:00.006-03:00

Hoje, 19h, Bate Papo

"Fotografias do Corpo"

na Semana_da_diversidade_ed. corpo

Garagem Hermética

Av. Jorge Casoni, 2242 - Centro

entre as ruas Santa Catarina e Maranhão

2011-03-29T13:08:00.000-03:00

Festival Performance Arte Brasil no RJ TV

26 março 2011

2011-03-19T14:20:00.003-03:00

Festival Performance Arte Brasil no MAM-RJ. É um encontro nacional de artistas, curadores e pesquisadores da arte da performance e seus desdobramentos no campo das artes visuais. Ações ao vivo, palestras, vídeos e instalações, reunindo cerca de 50 artistas que lidam com a prática performática. 22 – 27 março 2011, 12h às 20h. ENTRADA FRANCA.

Leia mais
http://www.performanceartebrasil.com.br/apresentacao/

Festival Performance Arte Brasil - MAM Rio de Janeiro, 22 a 27 março 2011

2011-03-16T11:55:00.002-03:00

Participarei do evento Festival Performance Arte Brasil no MAM RJ com a performance Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance no dia 25 de março, sexta-feira às 14:30h.

Gostaria de convida-los a participar e pedir que divulguem entre os amigos, artistas, estudantes de arte e outros possíveis interessados em participar.

Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance é um projeto de criação e vem sendo desenvolvido desde minha passagem pelo programa de doutorado em artes (UNICAMP 2003/2008).

Todas as performances resultam em um acervo de imagens, vídeos e áudios, editados para a realização de exposições, apresentações e publicações, além de comporem osite http://www.fernandamagalhaes.com.br e o livro Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance, publicado em dezembro de 2010 e que mostra os resultados das nove ações realizadas entre 2003 e 2008. Desenho tecidual, texto-tecido-pele, superfície. Construções que compõem esta criação, registros das ações e do texto escrito no percurso do projeto. As publicações são a obra-multiplicadora-rizoma-expansão-escoamento-transfiguração e pretendem construir uma rede de ações através da experiência na construção do trabalho.

As ações performáticas são realizadas com grupos diversos e têm como resultado registros que constituem o trabalho. São impressões/inscrições dos corpos sobre lençóis, fotografias, vídeos, paisagens sonoras, desenhos e gravuras.

Durante a Ação os participantes/performers poderão dispor partes de seus corpos a serem impressos nos lençois e também realizar outras ações como a realização de fotografias, vídeos, desenhos, textos, paisagens sonoras e/ou outras formas de registros. Todas estas impressões formam um corpo coletivo construído a partir dos fragmentos/registros de todos os participantes.

Todo material produzido e editado poderá compor o acervo do projeto e ser mostrado em futuras exposições e/ou publicações. A idéia é que o trabalho possibilite uma multiplicação rizomática.

Conto com a participação de todos.

Abaixo o link com toda a programação do evento e o release de minha participação.

http://www.mamrio.org.br/index.php?option=com_content&task=view&id=264&Itemid=36

Fotógrafa participa de evento nacional de performance no Rio de Janeiro

Fernanda Magalhães está entre os 50 artistas convidados para festival que irá apresentar trabalhos em diversos formatos e debater a performance nas

artes visuais brasileira

A fotógrafa londrinense e professora da UEL Fernanda Magalhães integra a programação do Festival Performance Arte Brasil, coordenado pela curadora carioca Daniela Labra, no Museu de Arte Moderna no Rio de Janeiro. A artista foi convidada para realizar seu trabalho “Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance” no próximo dia 25 de março, sexta-feira, às 14h30, nos Pilotis do prédio do MAM-Rio. As pessoas interessadas poderão se inscrever na hora para participar da performance da artista.

O evento, que acontece de 22 a 27 de março e tem entrada franca, enfatiza o trabalho de artistas que trabalham com o conceito de performance em diversos suportes a partir do ponto de vista das artes visuais. A programação inclui ações ao vivo, palestras, vídeos, filmes de artista e videoinstalações, reunindo cerca de 50 artistas.

“Conceitualmente, pode-se dizer que as atrações se dividem em dois núcleos: o Contemporâneo, que localiza artistas e pesquisadores com carreiras iniciadas há menos de quinze anos; e o Histórico, que discute artistas, obras e acontecimentos de referência cuja revisão crítica integra o projeto de construção de uma historiografia da performance arte nacional, ainda em formação”, explica Daniela Labra, curadora da mostra.

Além de debates e mostras organizadas por curadores brasileiros como o paranaense Paulo Reis que apresenta no evento uma recente mostra que inclui trabalhos de Fernanda Magalhães. Entre os artistas destacam-se ainda Yftah Peled, Margit Leisner, Alex Hamburger, Armando Queiroz, Franklin Cassaro e Marcus Vinícius.

A performance “Corpo Re- Construção Ação Ritual Performance”, que ganhou destaque no livro homônimo da fotógrafa (http://www.fernandamagalhaes.com.br/) lançado no final do ano passado, consiste na proposta de produzir um trabalho interativo com o público que, através da oferta de partes do corpo de cada participante que são entintadas pela artista, constrói um novo corpo de forma fragmentada. A proposição é justamente colocar em debate a fragmentação do sujeito contemporâneo, suas identidades múltiplas, as angústias, as aproximações e os desafios de uma sociedade caracterizada essencialmente pela diversidade.

Este trabalho de performance, segundo a artista, nasceu das lembranças de sua infância com o pai, o jornalista Antonio Vilela de Magalhães e também de dois trabalhos desenvolvidos em 2002 - Impressões da Memória e A Expressão Fotográfica e os Cegos. Os desdobramentos desses trabalhos e de sua memória de infância resultaram na proposição, que traz alguns de seus trabalhos performáticos realizados com grupos diversos.

“O projeto surgiu a partir da minha experiência com uma grave doença e da constatação que sempre precisamos do outro para nos reconstruir. E desta relação vital com o outro, os outros/outras surgiu o trabalho que é essencialmente um trabalho coletivo, com muitos coletivos já que a proposta acontece com grupos diversos”, revela Fernanda Magalhães.

Este é o primeiro de uma série de eventos que a artista londrinense irá participar este ano. O cronograma inclui ainda uma exposição em maio dentro da programação do FotoRio e uma mostra individual no evento FOTOGRAMA em Montevidéo, Uruguai, no mês de novembro.

Outras informações:

Assessoria de Imprensa:

Doc Comunicação /Emília Miyazaki

emilia@doclondrina.com.br

2011-03-05T18:25:00.002-03:00

CORPO RE-CONSTRUÇÃO AÇÃO RITUAL PERFORMANCE

Festival Performance Arte Brasil

22 a 27 de março de 2011

MAM RIO, Rio de Janeiro

http://www.mamrio.org.br/index.php?option=com_content&task=view&id=264&Itemid=36

2011-02-23T21:22:00.000-03:00

Karen Debértolis e Fernanda Magalhães

Exposição da artista Eliane Prolik

Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas

Londrina, 2010

2011-02-18T19:17:00.002-02:00

Praia das Pedrinhas, Boipeba, Cairú, Bahia, 2011

por fermagalha

2010-12-31T18:58:00.006-02:00

Imagem da Capa da Revista Brasileira de Tradução Visual

Hoje, ultimo dia do ano, saiu a nova publicação da Revista Brasileira de Tradução Visual com texto que escrevi sobre Evgen Bavcar. A revista é realizada por Francisco José de Lima (Doutor em Psicofísica Sensorial, Universidade de São Paulo-USP, professor adjunto do Centro de Educação da Universidade Federal de Pernambuco-CE/UFPE, Coordenador do Centro de Estudos Inclusivos da Universidade Federal de Pernambuco-CEI/UFPE).

Abaixo o link para o texto e a revista além da referência bibliográfica

DE MAGALHãES, M.. BAVCAR, O TEMPO EM SUAS NARRATIVAS. Revista Brasileira de Tradução Visual, América do Norte, 5, dez. 2010. Disponível em:http://www.rbtv.associadosdainclusao.com.br/index.php/principal/article/view/63. Acesso em: 31 Dez. 2010. ISSN - 2176-9656

A Revista

Educação, Arte, Ciência e Tecnologia a serviço do Empoderamento da Pessoa com Deficiência. A Revista Brasileira de Tradução Visual é uma publicação eletrônica, trimestral, independente e de acesso gratuito. Destina-se à divulgação científica, artística e tecnológica, nos campos da pesquisa e do desenvolvimento, da educação e do trabalho. Publica temas que envolvem a fotografia, a pintura, a escultura, os desenhos e as figuras, em geral, bem como a produção/difusão do cinema, da televisão e do teatro junto às pessoas com deficiência. São, ainda, temas abordados pela RBTV a Legendagem, a subtitulação, o “Closed Captioning”, a áudio-descrição, a transcrição pictórica para o sistema háptico, a produção/reconhecimento de padrões bidimensionais em relevo, a análise crítica de áudio-descrições, subtitulação e “closed captioning” feitas para filmes com tradução visual, entre outros temas do gênero.

Francisco José de Lima
http://www.associadosdainclusao.com.br
Brasil
Doutor em Psicofísica sensorial, Universidade de São Paulo-USP, professor adjunto do Centro de Educação da Universidade Federal de Pernambuco-CE/UFPE, Coordenador do Centro de Estudos Inclusivos da Universidade Federal de Pernambuco-CEI/UFPE;

2010-12-28T22:33:00.002-02:00

domingo, 26 de dezembro, a tempestade parece que veio para lavar a cidade

nunca havia passado por isso assim

íamos almoçar na casa da amiga querida

uma chuva caia mansa, até certo ponto

mas em poucos minutos a cidade encheu, foi impressionante

dos bueiros jorrava muita água e as ruas viraram caudalosos rios

não dava para distinguir onde acabava asfalto e começava calçada

o carro enfrentou com valentia, eu com medo de rodar/planar só pensava,

vamos em frente, vamos em frente, vamos em frente

e procurava um lugar alto seco e sem árvores para conseguir parar/fugir da enxurrada

as fotos são de depois da chuva, a água já estava escoando

fotos por Fernanda Magalhães

2010-12-15T12:58:00.008-02:00

A artista Fernanda Magalhães faz lançamento de livro no Museu de Arte de Londrina

O livro “Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance”, é resultado da tese de doutorado desenvolvido na Unicamp (Campinas, SP) entre 2003 e 2008.

O lançamento será nesta quinta-feira, dia 16 de dezembro às 18h30 no Museu de Arte de Londrina (rua Sergipe, 640). A autora, fotógrafa e professora da UEL explica que seu trabalho nasceu das lembranças de sua infância com o pai, o jornalista Antonio Vilela de Magalhães e também de dois trabalhos desenvolvidos em 2002 - Impressões da Memória e A Expressão Fotográfica e os Cegos. Os desdobramentos desses trabalhos e de sua memória de infância resultaram na proposição, que traz alguns de seus trabalhos performáticos realizados com grupos diversos. Segundo ela, uma expansão de seus trabalhos anteriores.

Impressões da história, Impressões da Memória

A autora conta que a gênese do trabalho remonta das lembranças de sua infância. “Meu pai chegava exausto do trabalho e que nós (eu e minha irmã) queríamos sua atenção. Ele então nos dava canetas e falava para desenharmos em suas costas. Quando ele adormecia, com o calor e o suor do seu corpo, os desenhos eram transferidos para os lençóis e observávamos isto ao amanhecer. Esta é uma imagem linda de minha infância”, relembra.

O livro foi viabilizado através de recursos do PROMIC e estará à venda no valor de R$ 35,00. A autora vai destinar exemplares para bibliotecas, museus e escolas. Os eventos terão um bate-papo com a autora e sorteio de alguns exemplares.

Serviço:

Lançamento do livro “Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance”

Dia 16/12, quinta-feira às 18h30 no Museu de Arte (Rua Sergipe, 640).

fotografia por Maíra Bete Motta

2010-12-13T23:27:00.006-02:00

Amanhã, 14 de dezembro, na Biblioteca Pública de Londrina, 17h, Lançamento do Livro Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance de Fernanda Magalhães

Patrocínio PROMIC

"Para o diretor da Biblioteca Municipal, Rovilson José da Silva, um lançamento deste porte é muito importante para a biblioteca. “A Biblioteca Pública está em um momento de resgate, promovendo o lançamento de livro, tanto de autores londrinenses quanto da região”, afirmou.

Silva acredita que trazer para a biblioteca o lançamento de uma artista do porte da Fernanda Magalhães é uma forma de atrair um público diferenciado e de acrescentar valor ao local. “Esperamos que o lançamento traga um público externo para a biblioteca, como os artistas.”

http://www1.londrina.pr.gov.br/index.php?option=com_content&view=article&id=9818:fernanda-magalhaes-lanca-livro-na-biblioteca-publica&catid=92:educacao&Itemid=979

2010-11-30T19:36:00.000-02:00

Convite de lançamento do livro

Corpo Re-Construção Ação Ritual Performance

de Fernanda Magalhães

2010

8 de dezembro - Vectra Store, 20h

Rua Bento Munhoz da Rocha Neto, 1225 - Jardim do Lago

14 de dezembro - Biblioteca Pública Municipal, 17h

Av. Rio de Janeiro, 143

16 de dezembro - Museu de Arte de Londrina

Rua Sergipe, 640

Londrina - PR

2010-11-22T12:38:00.000-02:00

Gleide Selma, Ricardo Peixoto, Nadja Peregrino e José Albano

Almoço em Olinda, casa de Gleide Selma

IV Semana de Fotografia do Recife

nov 2010

fotos por Fernanda Magalhães

2010-11-21T01:30:00.000-02:00

IV Semana de Fotografia do Recife

por Fernanda Magalhães

Rotundus

2010-11-19T10:47:00.000-02:00

2010-10-26T00:45:00.001-02:00

fotos fermagalha

21out2010

Exposição prorrogada novamente

2010-10-21T21:02:00.002-02:00

Quem ainda não conferiu a exposição de fotografias

"A Estalagem das Almas"

de Fernanda Magalhães

tem mais uma oportunidade.

A exposição foi prorrogada novamente

até o dia 22 de outubro

Local:Sesc Londrina (hall do auditório do subsolo)

- Rua Fernando de Noronha,264

Horário: 9h `as 19h

novas postagens hoje no Multigraphias

2010-10-11T21:19:00.006-03:00

... sabe Deus quantos dias levaremos para destruir tudo
quantos dias levaremos para destruir toda memória
todo o amor ????

O AMOR o amor que já pouco importa
me parece
a miséria humana

a miséria humana

2010-10-09T23:44:00.001-03:00

a vida

se sobrepõe

sombras luzes projeções

2010-09-26T15:22:00.003-03:00

A Exposição que reúne imagens produzidas pela fotógrafa londrinense Fernanda Magalhães para o livro "A estalagem das almas" produzido em parceria com a escritora Karen Debértolis foi prorrogada até o dia 15 de outubro, sempre das 9h `as 19h, Sesc Londrina (hall do auditório do subsolo), Rua Fernando de Noronha, 264

2010-09-18T14:02:00.000-03:00

chácara, 18 de setembro de 2010

fotografia da séries

"em outras"

por Fernanda Magalhães

2010-08-26T12:27:00.001-03:00

dos fluxos em convulsão despontam reapontam sobrepoem somam fragmentam reterritorializam incluem excluem aproximações re-aproximações linhas de fuga

da série

em outras

foto fermagalha

2010-08-11T11:25:00.000-03:00

No dia 13 de agosto será realizado o "Encontro com Artista" na Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas (Av. JK, 1973), às 18h30. Contaremos com a presença dos artistas que participam da atual exposição: Eliane Prolik (artista convidada), Eduardo Faria, Fernanda Cola, Mavi Veloso e Wesley Stutz (selecionados). Os trabalhos estão a mostra e podem ser visitados em horário comercial até o dia 13 de agosto.

Mais informações pelo telefone das Artes Plásticas - 43 3322-6844

ou pelos blogs:

http://artesplasticascasadeculturauel.blogspot.com/

http://casadecultura-uel.blogspot.com/

Desenhando com terços por Márcia X

2010-08-06T22:18:00.001-03:00

2010-08-05T13:16:00.001-03:00

O cd A Mulher das Palavras da escritora Karen Debértolis é destaque no Portal Cronópios, uma das principais publicações digitais de literatura contemporanea no Brasil.
Acesse e ouça:
http://www.cronopios.com.br/site/poesia.asp?id=4656

2010-07-26T20:33:00.000-03:00

Usina do Gasômetro, Porto Alegre, RS

por Fernanda Magalhães

2010-06-11T23:33:00.001-03:00

meu querido amigo Fábio Judice

Londrina junho 2010

por Fernanda Magalhães

I Encontro da REDE de Produtores Culturais de Fotografia no Brasil

2010-06-04T12:04:00.000-03:00

WILSON BUENO

2010-06-02T00:40:00.001-03:00

Estalagem d’amore, Vida, mais que por vossos quartos, são por elas, vossas casas, as flores e o estrume, o susto e a glória. Existir é rito transmigratório; e anda e anda incalculável sempre. Nenhuma permanência, nenhuma raiz ou fundação, ainda que em todas as casas deixemos, como a serpente e a sua casca, a igüana e o seu ovo, marcas e memória, a graça profana de havermos passeado, alguma vez aos uivos, cada um dos quartos dessa estalagem de vivos. Dela, os cômodos constantes e o rito de nossa vida, Vida, provisória.

Ver Karen Debértolis ver a acidentada geografia das moradas rente ao deserto; e a sua voz, como a de um almuadem, a soar, prece e lamento, mugido e júbilo, feito a natureza mesma dessas paragens, quarto a quarto, peça a peça, através do causticante veneno que é a vida gasta, a cada dia, gota a gota, gole a gole. Persistente antevisão, ai de nós, do cinismo fatal. Deixa que, neste cômodo apertado, eu me entregue, Amor, à sedução do abismo.

Fulgor e Morte, Vida, o que queres dos nossos restos de mim aqui onde a escrita mora camaleônica como o próprio ofício de existir – êxtase e nojo; felicidade e passarinho? Em que esplendor do sinistro os andaimes do medo?

Nunca mais sairás desta Estalagem, Amor, mesmo porque nunca, em tempo algum, fechastes a pesada porta atrás de si, severo gesto de quem já pegou de novo o caminho – como se fosse o de volta... Não, Amor, não há caminhos de volta nem fracassos. Entre o pasmo e a epifania a Estalagem das Almas de Karen Debértolis mora.

Batei, Amor, à porta, devagar. Vos atenderá, toda molhada, uma senhora de gelo. Que o sol desmaia em rumor, em água, em chuva, em matéria gasosa e de novo sozinha.

Esta estrela – escutas? – é a morada dos homens.

Wilson Bueno

2010-05-29T12:20:00.000-03:00

Lago Paranoá

Brasília, DF

foto Fernanda Magalhães

2010-04-25T22:09:00.001-03:00

Produção FotoLink

2010-04-11T09:27:00.000-03:00

FotoLink 12 de abril

abertura e início das atividades

todos estão convidados

Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas

Av. JK, 1973

2010-04-01T00:45:00.001-03:00

2010-03-26T23:52:00.002-03:00

dia de meditação zen

2010-03-15T23:56:00.001-03:00

Jardim e Lago Igapó
eu tava com uma saudade desse lugar ....

2010-03-12T02:28:00.004-03:00

Reunião Colegiado Setorial de Artes Visuais
com o Ministro da Cultura Juca Ferreira

Brasília, 10 março 2010

2010-03-11T08:48:00.001-03:00

HOJE

Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas

Workshop Encontros sobre História da Arte

RUMOS Itaú Cultural

10h às 13h e 15 às 18h

DEBANDADA 2010

19h

Av. JK, 1973

Londrina, PR

2010-03-08T01:07:00.003-03:00

Brasília, 7 março 2010

Abertura da Pré-Conferências de Cultura

Mesa

num tetiateti

e artistas, delegados, convidados

mais de 1000 pessoas estiveram na abertura no Museu Nacional

Charles Narloc e Goto

Denise Bandeira

Dorotéia Pires

A Cidade da Cultura,

as tendas que no pôr do sol estiveram lindas

ficaram uma lama depois da forte chuva da noite

2010-03-04T00:01:00.001-03:00

HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE HOJE

04 DE MARÇO, 19H

CASA DE CULTURA UEL_ARTES PLÁSTICAS

APRESENTA

EXPOSIÇÃO EDITAL 2010

ARTSITAS: DANILLO VILLA, KARINA RAMPAZZO, MARIKA SAWAGUTI, TATIANA PORTELA, CHRISTINA ZORZETTO, MARCELO MINKA E ROGÉRIO GHOMES

2010-02-28T17:34:00.000-03:00

da janela do escritório

por Fernanda Magalhães

2010-02-26T23:56:00.004-03:00

saudades de Jeri ...

2010-02-17T23:32:00.000-02:00

Garopaba jan 2007

da paisagem e da fotografia, o que espero é esta convulsão de linhas e de cores formando tensões

focos elegem cortes e recortes

linhas de fuga

por fernanda magalhães em 17 fevereiro 2010

2010-02-14T23:42:00.000-02:00

Fábio Judice

cobrindo o carnaval carioca

meu querido do coração

está lá todo dia

e eu adorando ouvir sua voz a toda hora

enquanto rola o carnaval pela televisão

2010-02-10T12:24:00.000-02:00

JERICOACOARA, Ceará

janeiro 2010

lugar lindo,

ali a rotina diária inclui

aplaudir o final da tarde com o sol deitando no mar,

do alto das dunas

fernanda magalhães

2009-11-24T08:26:00.003-02:00

Curitiba, Solar do Barão

Exposição O Corpo na Cidade (detalhe)

Reunião Regional Sul com FUNARTE

Colegiado Artes Visuais

20nov2009

fotos por Fernanda Magalhães

2009-11-16T23:50:00.006-02:00

Cataporas Azuis

Andava com tantas fotos, querendo postar, mas estão sendo tantas atividades de vida diária que não tem dado tanto tempo para manter o virtual, ahhhh, e o virtual quesfd, mas enfim, gosto de blogar, quando tenho tempo p tratar as imagens e postar, escrever, aqui vai: Fernanda Magalhães e Alissar Ayoub , foto by Fábio Gatti, dia das "Cataporas Azuis", Performance Urbana por Coletivo MANADA e Fábio Gatti, em Londrina, 30 de out de 2009, Casa de Cultura UEL_Divisão de Artes Plásticas , Percurso: Av. JK, 1973 para a padaria da Paranaguá, em frente ao Colégio Anchieta

2009-10-23T12:44:00.003-02:00

Projeto "(des)Ocupação reocupAÇÃO"

Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas
Av. JK, 1973, Londrina, PR

19 de outubro a 25 de novembro de 2009

fotografia por Natália Lima Castro

Teatro de Sombras, ocupação das vitrines pelo Coletivo MANADA

2009-10-05T11:08:00.004-03:00

Body Politics
Políticas del cuerpo en la fotografía latinoamericana

Acabou de ser lançado na argentina o livro Body Politics, pela editora La Marca e os autores Marcelo Brodsky e Julio Pantoja. Inclui obras de 34 fotógrafoas, entre eles alguns brasileiros como Rosangela Rennó, Iata Cannabrava, Arthur Omar, Mario Cravo Neto e Fernanda Magalhães.

http://www.multimagen.com/notas/nota.php?id=7152

2009-09-09T00:20:00.000-03:00

Fernanda Magalhães

NY, 2000

Foto por Luciano Pascoal

2009-08-24T23:44:00.000-03:00

pai Vilela - auto-retrato

2009-08-17T19:52:00.005-03:00

Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas e Goethe-Institut Curitiba

apresentam:

Exposição Bilder vom Tanz - Imagens da Dança

Fotógrafos da Alemanha apresentam seus trabalhos em Londrina

18 de agosto a 04 de setembro de 2009

Av. JK, 1973
seg a sexta - 8h às 12h / 14h às 18h

2009-08-07T20:46:00.005-03:00

A Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas informa que foram adiadas as atividades culturais previstas para os próximos dias como a exposição Imagens da Dança e o lançamento do livro Fronteiras da Pele.

O prazo para o retorno as atividades é indeterminado. A paralisação é uma ação para evitar a proliferação da gripe A (H1N1). A medida acompanha a suspensão das atividades da Universidade Estadual de Londrina, com o objetivo de evitar concentração de pessoas em recintos fechados, o que facilita a disseminação da doença.

2009-08-04T08:39:00.005-03:00

“Fronteiras da Pele”

será lançado na próxima semana na Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas

Em seu novo livro, a poeta e tradutora paulista Ana Maria Ramiro, reúne poemas que trabalham

a relação entre linguagem, arte e corpo. Ana Ramiro faz o lançamento do seu novo livro “ Fronteiras da Pele” (Lumme Editor, 2009), no dia 12 de agosto, quarta feira, `as 19 horas, na Casa de Cultura_Artes Plásticas da Universidade Estadual de Londrina, na Avenida JK, 1973. Durante o lançamento serão realizadas leituras de poemas por Célia Musilli, Valéria Eik, Karen Debértolis, Meire Vallin, Janete El Haouli, Fernanda Magalhães, Carolina Sanches e outros convidados. O livro “Fronteiras da Pele” http://fronteirasdapele.wordpress.com/
é o terceiro trabalho da autora que já ganhou destaque nas páginas da revista londrinense Coyote. Publicado pela Lumme Editor integra a série intitulada Caixa Preta que tem como proposta publicar livros de autores brasileiros os quais realizam uma pesquisa poética imaginativa e com artesanato de linguagem. A série é organizada pelo poeta Claudio Daniel e conta com títulos de autores como Horácio Costa, Wilson Bueno e Virna Teixeira. A obra é o resultado de um projeto iniciado em Brasília, onde ela mora atualmente, e que levou dois anos para ser concluído. Em grande medida, é fruto de várias interferências diretas e indiretas: visuais, sonoras e pessoais (filmes, livros e até viagens), que acabam influenciando a autora em seu processo de tratamento com a linguagem. Segundo ela, a pele é a fronteira por excelência, que nos distancia da realidade e do outro, e os sentidos são suas microfronteiras. Assim, cada poema “foi elaborado como um ente corpóreo, autônomo, e busca tratar das micropercepções sensoriais reveladas na linguagem”. Experimentação - O crítico Alexandre Marino insere Ana Maria Ramiro entre os poetas contemporâneos brasileiros que trabalham com a experimentação da linguagem criando novas possibilidades poéticas. “A poesia de Ana Maria Ramiro é exemplar dessa linguagem sem limites, que oferece a possibilidade da transcendência na leitura. Em Fronteiras da Pele, ela traz para a condição de arte o corpo e seus elementos. E se a perspectiva do prazer, sua razão de ser, provoca a inquietação do corpo, a poesia é fruto da inquietação da alma. Não é por outra razão que o primeiro verso do poema Belzing Bug já revela a mão tateando a possibilidade do rosto, vertida em tarântula, que nesse gesto executa o preciso movimento que tem como fim a saciedade – logo, o prazer”, ressalta Marino em resenha sobre o livro.

Sobre a autora
Ana Maria Ramiro nasceu em 1972, em São Paulo. Formou-se em Direito pela Universidade de São Paulo (USP). Publicou os livros Menina-Poesia (Blocos, 1999) e Desejos de Gaia (LGE, 2007), que foi selecionado em 2007 pelo Fundo de Amparo à Cultura (FAC), da Secretaria de Cultura do Distrito Federal. Em 2006, organizou e traduziu a plaquete Para Fazer um Talismã, com poemas de cinco autoras argentinas: Alejandra Pizarnik, Elizabeth Azcona Cranwell, Dolores Etchecopar e Olga Orozco. Integrou a antologia 8 femmes (2007), organizada por Virna Teixeira, e a Antologia de poesia brasileira do início do terceiro milênio (2008), organizada por Claudio Daniel, lançada em Portugal. Em 2008, participou do simpósio internacional, Simpoesia, realizado em São Paulo, num projeto conjunto da Casa das Rosas, USP, Instituto Cervantes e Museu da Língua Brasileira. Tem poemas, traduções e ensaios publicados nas revistas literárias Zunái, Critério, Coyote, Grumo, SèrieAlfa, entre outras. Publica na internet o blog Folhas de Girapemba, no endereço http://girapemba.blogspot.com/

2009-07-28T10:59:00.001-03:00

a neblina densa cobre a cidade londrina

em 27 julho 2009

2009-07-26T17:46:00.002-03:00

cogumelos cicatrizantes

Light Painting

Fernanda Magalhães

2009-07-22T23:12:00.004-03:00

2009-07-21T19:07:00.000-03:00

a vida

pulsa

2009-07-14T17:52:00.000-03:00

2009-07-08T12:44:00.004-03:00

FLOP, o cachorro-árvore

Flop era uma conífera. Cachorro fofo e muito peludo, ele adorava rolar pela terra e pelas folhas. Saia andando com as folhas penduradas em seus pelos. Era verdadeiramente uma árvore. Seus pelos originalmente eram brancos com manchas marrons mas como ele tomava banhos diários de terra, da mais vermelha do norte do Paraná, então ele era tingido de vermelho, uma henna natural que fazia o tratamento de seus pelos avermelhados. Lindo o "Flopinho", o "Flopão", "Cachorro-Urso", nosso bravo "Flopbull". Na foto ele olhando para mim, meu "Cachorro-Amor.

por Fernanda Magalhães

2009-06-30T00:34:00.001-03:00

o por do sol nas vitrines da JK

2009-06-25T13:54:00.002-03:00

água

conexão vida-mundo

mundo-abrigo

por Fernanda Magalhães

2009-06-21T12:43:00.003-03:00

todos os dias amanhecem

alguns mais escuros e outros luminosos

dançar uma noite inteira extravasa tudo

2009-06-18T00:20:00.002-03:00

2009-06-14T03:18:00.005-03:00

A Casa de Cultura da UEL - Divisão de Artes Plásticas recebeu nos dias 10 e 11 de junho Ricardo Resende, Diretor do Centro de Artes Visuais da Funarte (Fundação Nacional das Artes). Resende veio à cidade para discutir e conhecer os trabalhos em desenvolvimento e os projetos a serem realizados pela Divisão de Artes Plásticas. Resende tem grande envolvimento com a produção artística no país. São mais de 20 anos de carreira dedicados a museologia (educação em museus, museografia, produção de exposição, curadoria e direção técnica). Já foi curador do Museu de Arte Moderna de São Paulo e atua organizando exposições e escrevendo textos sobre análises artísticas. A convite de Fernanda Magalhães, Chefe da Divisão de Artes Plásticas, Resende veio conhecer e organizar eventos e projetos a serem desenvolvidos, além do contato com a produção local envolvida com os projetos da Casa de Cultura. Ricardo também contribuiu conhecendo os novos espaços e realizando uma assessoria técnica para a nova sede da Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas, Av. JK 1973, 3322 6844 Londrina - PR

2009-06-11T00:32:00.006-03:00

Lancamento do livro e abertura da exposição
A Estalagem das Almas
Karen Debértolis e Fernanda Magalhães
Antwerpen, Bélgica, jan 2008

2009-06-04T11:20:00.005-03:00

Pedro, sua linda família e amigos queridos

2009-06-01T22:24:00.002-03:00

Evento Debandada - Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas

29 maio 2009

Vídeo Instalação Ofélia
Anderson Casagrande e Kinoarte

2009-05-31T18:20:00.004-03:00

A Bolha Projeções

Coletivo Manada

2009-05-28T01:14:00.001-03:00

DEBANDADA

fotografia capturada do blog da casa de cultura

2009-05-28T01:04:00.003-03:00

DEBANDADA

Publico aqui o texto de Marcio Diegues sobre sua experiência com a Bolha, apresentação realizada ontem a noite pelo Coletivo Manada durante evento de inauguração da nova sede da Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas.

Experiência dentro e fora da Bolha
Márcio Diegues

Entre retalhos de Polietileno, presos uns aos outros por idéias, vontades e por uma busca de experimentar, nasceu “a Bolha”. Uma forma orgânica simplesmente constituída de saquinhos plásticos e ar, recriando um espaço “vazio” dentro da realidade, por onde cada indivíduo ao mergulhar em seu interior se encontra submerso em si mesmo e em seu mundo.

Uma segunda pele, um encontro com nosso Microcosmo, livres, porém fechados em um breve momento dentro de nossa individualidade, começamos a perceber o quanto essa Experiência Sensorial desvela nossos medos, nossa vontade de vivenciar algo novo, algo pessoal e único. Buscando através de gestos quase que rítmicos, produzindo movimentos pulsantes dentro dessa organela que representa a vida, repensamos, refazemos esse gesto de compor o mundo e escrever uma história de vida dentro do corpo social que a humanidade constrói. Como células que juntas formam tecidos, que por sua vez formam órgãos, nos vemos como partes de um corpo, e nesse mergulho existencial que “a Bolha” nos proporciona, passamos a refletir nossas atos dentro desse corpo humano em que se designa a estrutura social.

Nessa realidade em que desabrocha nosso ser, brincamos com amigos, pessoas queridas e até mesmo pessoas desconhecidas, passamos a somar nosso Microcosmo com outros, transformando-o em um Macro. Várias existências mesclam-se dentro da organela viva, dançam, pulam, reverberam-se em um transe de sensações e momentos que se partilham de diversas formas: ricas e complexas.

Vejo “a Bolha” como uma metáfora de nosso ser, uma expansão de “Eus” que formam o humano. Vida que vibra, que engloba.

No movimentar-se por salas, escadas e vãos, quebram-se retas oblíquas construídas. A forma viva da bolha invade esse ambiente rígido e resignifica o espaço externo, transformando através dos sentidos que está do lado interno. Assim, podemos refletir que essa experiência sensorial, nada mais é do que uma comunhão do “espaço de fora” com o “espaço de dentro”, do que somos, do mundo que vivemos, do que sabemos e do que apreendemos e sentimos.

2009-05-22T22:03:00.005-03:00

O evento DEBANDADA inaugura o novo espaço da Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas, na Av. Juscelino Kubitschek, 1973, de 26 a 29 de maio de 2009, a partir das 18:30h. Serão quatro noites de ações, projeções, instalações e intervenções performáticas interativas com o público. O objetivo é ocupar todo o espaço trazendo a produção dos artistas para este novo endereço das artes em Londrina. O evento é uma realização da Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas com curadoria de Fernanda Magalhães e a organização e produção do 'Coletivo Manada'. A programação conta com apresentação de trabalhos do Coletivo MANADA que apresentará “A Bolha”, “Para conservar meus bens – presente” e “Experimentações Projeção”. O bailarino londrinense Anderson Casagrande, radicado na Alemanha, apresentará a vídeo-instalação Ofelia, editado pela KINOARTE, material inédito que conta com fragmentos da apresentação realizada por Casagrande no Estúdio Kazuo Ono no Japão. A KINOARTE irá projetar o curta 'SATORI USO' e o documentário 'Paulo Menten', curta inédito sobre o artista. O Coletivo MANADA desenvolve ações artísticas como performances, instalações, projeções e intervenções interativas. Sua formação é recente, a partir de março de 2009, e as ações em desenvolvimento partiram dos trabalhos individuais dos artistas participantes. As reuniões do Coletivo acontecem na Casa de Cultura UEL_Artes Plásticas, na Av JK 1973. O coletivo é composto por: Alissar Ayoub, Camila Melara, Cristina Taniyama, Cinthia Santana, Estela Tiemy, Fernanda Magalhães, Hígor Mejïa, Juliana Motta, Julie Guerrini, Leonardo Gutierres, Letícia Albanez, Mavi, Marcio Diegues e Pipoca.

WORKSHOP ENTRE CURSOS E CIRCUITOS – MANOBRAS DA ARTE RUMOS ITAU CULTURAL__ARTES VISUAIS 2008/2009 Dos dias 26 a 29 de maio, das 14 as 18h, será realizado em Londrina o workshop Entre Percursos e Circuitos – Manobras da Arte, do Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2008/2009, na Casa de Cultura UEL_ Divisão de Artes Plásticas. Mesmo sem maior divulgação, o workshop já estava com vagas esgotadas desde o segundo dia de inscrições. O evento marca o início das atividades de 2009 na Divisão de Artes Plásticas, que tem como objetivo estimular a produção e a circulação artística desta vertente artística em Londrina e região. O projeto irá contemplar 18 cidades do interior do Brasil e Londrina foi escolhida após os assistentes curatoriais do Itaú Cultural viajarem por diversos locais e conhecerem a cena cultural de vários municípios. A escolha do Itaú Cultural por Londrina demonstra a importância do serviço que a Casa de Cultura UEL exerce no município. De acordo com a chefe da Divisão de Artes Plásticas da Casa de Cultura UEL, Fernanda Magalhães, “a escolha por Londrina também denota que a expressão artística local é forte e bastante significativa”. O workshop tem como objetivo contextualizar a arte local e contemporânea e desenvolver debates e bate-papos nos quais os inscritos podem participar e trazer seus próprios materiais. Armando Queiroz é o assistente curatorial que irá ministrar o workshop em Londrina. 1º dia: arte aqui. Conhecer e discutir a produção artística do local, lançando uma discussão acerca de sua conjuntura. A partir de um mapeamento do campo da arte na cidade (identificando artistas, espaços expositivos e de formação, mercado, críticos, curadores, gestores, políticas públicas, dentre outros), buscar compreender suas dinâmicas de desenvolvimento. 2º dia: arte hoje. Apresentar, com base nas discussões prévias acerca da produção artística local, interesses e questões diversas que têm permeado a atual produção em arte contemporânea, buscando paralelos entre esta e o contexto vivenciado pelos participantes do workshop. Este módulo tem caráter eminentemente histórico. 3º dia: arte e pensamento crítico. Localizar a produção artística à luz das reflexões sobre a cultura que são mais amplamente desenvolvidas por campos diversos, como o da arte, da filosofia, comunicação, sociologia, dentre outros. 4º dia: arte e cultura. Debater acerca do lugar e das implicações da arte no contexto da cultura, fazendo ver seus meios de relação com os diversos modelos culturais presentes na atualidade. A partir de tal análise crítica e da apresentação de experiências artísticas ocorridas em outros locais, coletivamente traçar possibilidades de agenciamento da produção local.

2009-05-17T11:47:00.001-03:00

Pedra do Sal, Salvador, Bahia, fev 2009

Foto por Fernanda Magalhães com celular

2009-05-15T10:52:00.000-03:00

2009-05-11T20:03:00.004-03:00

WORKSHOP

Entre Percursos e Circuitos

Dos dias 26 a 29 de maio será realizado em Londrina o workshop "Entre percursos e circuitos – manobras da arte", ministrado pelo Assistente Curatorial Armando Queiroz, do Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2008/2009. As inscrições podem ser feitas na Casa de Cultura UEL – Divisão de Artes Plásticas, onde também será realizado o evento. Não há taxa de inscrição e serão oferecidas 25 vagas. O projeto irá contemplar 18 cidades do interior do Brasil e Londrina foi escolhida após os assistentes curatoriais do Itaú Cultural viajarem por diversos locais e conhecerem a cena cultural de vários municípios.

Divisão de Artes Plásticas: Av. JK 1973 - Telefone 33226844
Workshop de 26 a 29, terça a sexta-feira, das 14 às 18h

http://www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2688

O workshop é constituído por um conjunto de ações voltado para a promoção, análise, discussão e fomento à produção artística contemporânea. Seu objetivo maior é contribuir para a articulação, consolidação e/ou aprofundamento de um cenário artístico-cultural propício ao desenvolvimento de práticas artísticas. O workshop visa alcançar tal meta oferecendo suporte na formação profissional de agentes do meio e base crítica para uma leitura qualitativa da produção atual, bem como a ocasião de uma interlocução na qual os participantes possam discutir questões concernentes aos seus trabalhos e universos poéticos.

O curso enfocará a exposição de temas emblemáticos da arte atual, tanto no contexto nacional quanto internacional. A proposta de análise deste quadro se dará por um viés histórico e crítico, chamando-se sempre a atenção para aspectos que envolvem a condição do artista atualmente, seja no seu aspecto profissional, seja no seu lugar dentro do mundo presente.

1º dia: arte aqui
Conhecer e discutir a produção artística do local, lançando uma discussão acerca de sua conjuntura. A partir de um mapeamento do campo da arte da cidade (identificando artistas, espaços expositivos e de formação, mercado, críticos, curadores, gestores, políticas públicas dentre outros), buscar compreender suas dinâmicas de desenvolvimento, localizando-o num contexto maior – o brasileiro – e discutindo, junto aos participantes, possíveis estratégias para seu agenciamento.

2º dia: arte hoje
Apresentar, com base nas discussões prévias acerca da produção artística local, interesses e questões diversas que têm permeado a atual produção em arte contemporânea, buscando paralelos entre esta e o contexto vivenciado pelos participantes do workshop. Este módulo tem caráter eminentemente histórico.

3º dia: arte e pensamento crítico
Localizar a produção artística à luz das reflexões sobre a cultura que são mais amplamente desenvolvidas por campos diversos, como o da arte, da filosofia, comunicação, sociologia, dentre outros. A partir da bibliografia indicada, promover discussões acerca de pontos nevrálgicos da produção em arte contemporânea, visando colaborar também para o adensamento do pensamento crítico acerca da arte produzida no local.

4º dia: arte e cultura
Debater acerca do lugar e das implicações da arte no contexto da cultura, fazendo ver seus meios de relação com os diversos modelos culturais presentes na atualidade. Retomando as discussões ocorridas no primeiro módulo (arte aqui), observar as forças que delineiam o campo da arte em seu nível local, nacional e global, atentando para aspectos complementares da produção em arte – dinâmicas de visibilidade, mercado, legitimação. A partir de tal análise crítica e da apresentação de experiências artísticas ocorridas em outros locais, coletivamente traçar possibilidades de agenciamento da produção local.

2009-05-07T23:04:00.001-03:00

azul em movimento

2009-04-30T12:19:00.001-03:00

grosseiras enxurradas

2009-04-28T18:38:00.002-03:00

verde rosa

2009-04-27T23:36:00.001-03:00

verde

2009-04-16T10:43:00.000-03:00

2009-04-12T21:54:00.003-03:00

Documentários Flex TVBR sobre o Projeto (des)Ocupação que foi foi criado e coordenado por Fernanda Magalhães. A linguagem adotada para o documentário foi (des)construtivista...(a exemplo do: Flauta); parecem haver falhas de edição de audio e video... são absolutamente propositais. O VT documenta a desocupação da casa de cultura da Universidade Estadual de Londrina. As pessoas perdem mais um espaço cultural. Lamentavel.
em fev 2009

(des)Ocupação
http://www.youtube.com/watch?v=zdtyB8dBBSg

Flauta Final
http://www.youtube.com/watch?v=HESH1v2peCo

2009-04-12T01:44:00.002-03:00

Documentário KINOARTE/Oficina de Curtas sobre o Projeto (des)Ocupação, criado e coordenado pela artista Fernanda Magalhães e realizado na Casa de Cultura da UEL em dezembro de 2008
Categoria: Filmes e desenhos
Palavras-chave: (des)ocupação kinoarte londrina fernanda magalhães rodrigo grota anderson craveiro bruno gehring casa cultura uel curta oficinas documentário janete haouli

http://www.youtube.com/watch?v=petV6Rd7Shs